从“一句话故事”开始
先不用写完整剧本，只写一句能够说明人物处境的话：谁正在做什么，他为什么必须完成这件事。如果一句话已经塞进很多角色、很多地点和多个目标，说明故事还需要继续收束。短剧的第一步不是写得多，而是让观众能迅速知道人物现在面对什么。
一句话稳定后，再补第二句：什么阻止了人物。阻力可以来自另一个人物、时间限制、信息差、误会，也可以来自人物自己的犹豫。阻力必须能够被画面或行动表现，单纯写“他很难过”通常不足以形成可执行的镜头。
STORY START
故事起点：先决定这一条短剧为什么值得被看见
在任何画面生成之前，先把人物目标、阻力和变化写清楚。故事越短，核心任务越要集中。
让变化成为段落终点
每一小段都应该有前后差别。人物获得新信息、改变决定、发现物品、进入新空间，或者关系出现变化，都可以成为结束节点。这样做的好处是，当故事被拆成多个生成镜头时，每一组镜头都有明确任务，不会只是连续展示相似画面。
变化不等于一定需要夸张反转。安静题材也可以通过人物停下脚步、改变语气、放下物品或看向新的方向表现状态变化。关键是观众能感受到“这一段发生了什么”。
人物设定只保留会影响镜头的部分
创作资料可以很丰富，但进入生成提示时只需要保留真正影响画面的设定，例如年龄范围、服装特征、发型、关键道具和当前情绪。与当前镜头无关的长篇背景可以留在项目笔记里，不必全部重复到每个画面描述中。
如果同一人物会跨多个镜头出现，建议建立一份稳定的外观描述，并在不同镜头中只修改动作、位置和情绪。这样更容易检查一致性，也方便后续发现某个镜头偏离了原本设定。
把创意变成四个可以检查的问题
人物是谁：只保留当前故事需要知道的身份与关系。
人物想做什么：使用具体行动而不是抽象愿望。
什么造成阻力：让阻力能够被镜头表现。
结束时哪里不同：决定这一段真正完成了什么变化。
这四个问题没有固定答案，也不要求使用套路。它们只是帮助创作者在生成画面前确认故事任务。题材可以是日常、城市、产品、成长、轻喜或安静观察，只要人物行为和画面信息之间具有清楚关系。
公开信息与人物使用
如果故事涉及真实人物、真实事件或现实机构，创作前应核对可靠公开资料，不把传闻、猜测或虚构细节当成事实。对于人物肖像、声音或可识别特征，还需要根据实际用途考虑授权、人格权益与平台规则。黄果AI不建议通过模仿真实人物来制造容易被误认为真实记录的内容。
如果只是练习镜头组织，可以优先使用虚构角色和自有素材，把注意力放在故事结构、动作设计和画面连续上。这样既能降低权利风险，也更方便自由调整人物和场景。